The Man Who Would Be King (John Huston, 1975)

REAL John Huston ARG J. Huston e Gladys Hill, adaptação de Rudyard Kipling ELENCO Michael Caine, Sean Connery, Christopher Plummer MUS Maurice Jarre EST 27.11.1975 (F. Tehran) 26.10.1976 (Portugal, salas) VISTO Paris 2.06.2026 Le Champo

Two For the Roas (Stanley Donen, 1967)

Li que este filme, entre os que realizou, é o preferido de Stanley Donen, que nos deu tantos musicais memoráveis. É certo que os atores (Hepburn e Finney), o argumento (Frederic Raphael) e a música (Mancini) mereceram os maiores elogios, mas o filme parece-me um pouco datado... Não chega aos calcanhares do melhor cinema de autor da época. Paris 07.2022 Filmothèque 3/5

The Shape of Water (Guillermo del Toro, 2017)

O filme de Del Toro é uma das surpresas do ano. No essencial é a história de amor entre uma mulher solitária (Sally Hawkins, nomeada para o óscar de melhor atriz) e um monstro aquático encontrado pelos americanos na América do Sul e que é alvo de cobiça dos russos (vivia-se a guerra fria). O filme cruza aliás vários géneros, desde a fantasia ao drama. Eu gostei particularmente da dimensão cinéfila do filme. Este inspira-se em histórias que o cinema consagrou, como o monstro da Lagoa Negra ou a Bela e o Monstro. E um dos personagens (Richard Jenkins, nomeado para  o óscar de melhor ator secundário), homossexual e tão solitário quanto a heroina, refugia-se no passado dos musicais de Hollywood dos anos 30/40, o cinema de Betty Grable, Alice Faye e Carmen Miranda, porque todos o rejeitam no presente. Alexandre Desplat recebeu o Oscar, o Golden Globe e o BAFTA pela banda sonora. Um dos melhores filmes do ano. PV 2018 Garrett 3,5/5

My Man Godfrey (1936)

Filme de Gregory La Cava

Só agora descobri esta comédia genial, de um realizador que tanto aprecio, Gregory La Cava. A abertura do filme é antológica: os ricos divertem-se com um jogo do género caça ao tesouro e o vencedor será aquele ou aquela que encontrar e trouxer para a festa um mendigo (um verdadeiro mendigo!). E desta forma inacreditável forma-se o par romântico do filme: a grã-fina Carole Lombard e o mendigo William Powell. Uma espécie de dama e o vagabundo (lady and the tramp), versão screwball comedy. Genial.  Nomeado para  6 Oscars. VC 2017 (5/5)

Two For the Road (Stanley Donen, 1967)

Um casal de ingleses (Albert Finney e Audrey Hepburn) viaja de carro pela França. Mas o seu casamento está em crise, e outras viagens passadas são igualmente evocadas para tentarmos perceber o que se passou com a sua relação. O argumento de Frederic Raphael (nomeado para o Oscar e para o BAFTA) é original, pois passa de um momento temporal para outro, procedimento que não era comum na altura no cinema mainstream. Este filme é uma sombra comparado com um outro de temática afim: Viagem a Itália, de Rossellini. Nunca tinha ouvido falar desta obra de Donen e quando o vi agora percebi porquê. O filme é pesado e sem graça e pela primeira vez Audrey Hepburn não brilha, apesar do guarda-roupa de costureiros famosos. A música de Henri Mancini foi nomeada para os Golden Globe. Paris 2017 Christine 21: 3/5

The Color of Money (Martin Scorsese, 1986)

Vi ontem The Color of Money e por fim um sonho de cinéfilo se tornou realidade: ver toda a obra ficcional de Martin Scorsese. Agora é continuar com coisa tão boa como descobrir os filmes pela primeira vez: revê-los. Há poucos Scorsese que não tenho vontade de rever, três aliás já me passaram três vezes pelos olhos: Taxi Driver, Casino e Goodfellas. Ainda esta semana revi New York New York, um dos meus preferidos dele mas não muito amado nem pelo realizador nem pelo público em geral. The Color of Money é em primeiro lugar um grande duelo entre atores, Tom Cruise e Paul Newman, ambos soberbos. O bilhar não me interessa nada e o filme não mudou a minha indiferença em relação a este jogo, mas Scorsese encontrou nesta atividade mais um pretexto para o seu jogo preferido, a arte de filmar. Mais um grande filme de Scorsese. Paris 2015 Cinémathèque 4/5
Oscar para Paul Newman e nomeação para Richard Price (argumento). Mary Elizabeth Mastrantonio foi nomeada (como atriz num papel secundário) ao Oscar, ao Golden Globe e ao prémio do NYFCC.

Inherent Vice (Paul Thomas Anderson, 2014)

Paul Thomas Anderson é um dos realizadores americanos mais ambiciosos. Como os escritores que tentam escrever o grande romance americano (e alguns acabam conseguindo), Anderson tenta com os seus filmes fazer um retrato abrangente da sua América. Desta vez adaptou um desses grandes escritores conterrâneos, Thomas Pynchon, e fez um filme forte, marcante e complexo. O problema é que o enredo é complexo demais, pois com duas horas de filme continuam a surgir personagens novas, cada uma mais excêntrica do que outras. E por vezes tive a impressão de que a tecla da excêntricidade faz cair o filme para um exibicionismo gratuito. Tal como o protagonista Joaquin Phoenix, excelente mas cabotino, que tem uma personagem difícil de compor. Mas gostei muito de ver o filme, apesar destes senões. Paris FQL 3,5/5

The Wolf of Wall Street (Martin Scorsese, 2013)

O ISEG antecipou-se na estreia do filme em Portugal

Scorsese em território conhecido: a ascensão e queda de um herói, um lobo e a sua matilha em Wall Street. Nada de novo por aqui, inclusive a magnífica realização de Scorsese. Quanto aos atores, DiCaprio é soberano, mas quando ele era ainda um lobinho, foi iniciado por Matthew McConaughey, que nos primeiros minutos do filme rouba a cena. Pena que esta personagem tenha logo desaparecido. Grande noite de cinema! Paris, Odeon 4,5/5
Nomeados ao Oscar: DiCaprio, Jonah Hill, Scorsese (filme e realização) e Terence Winter (argumento). Nomeados ao BAFTA: Scorsese (realizador), DiCaprio e Winter e Thelma Schoonmaker (montagem). Melhor filme para a AFI e NBR